Tutorial voor het schilderen op doek

Leren hoe om te schilderen is niet zo moeilijk . Iedereen kan schilderen , vooral als ze het doen als een tijdverdrijf en niet proberen te leven in. Enthousiasme en verlangen zijn veel belangrijke elementen om paining dan talent voor een ongedwongen schilder . Alles wat je ziet kan worden omgezet op het doek en worden beschouwd als kunst. Echter, er zijn een paar dingen die je moet weten en voor te bereiden voor het maken van die eerste penseelstreek op het doek . Soorten Doeken en Paints

Kies de juiste doek voor het type verf je gaat gebruiken , aangezien de meeste doeken zijn ontworpen voor specifieke soorten verf . Bijvoorbeeld , er zijn aquarel doeken , die over het algemeen op papier , die zijn ontworpen voor slechts aquarel verf. De meest voorkomende doek, genaamd katoen eend , is het meest geschikt voor oliën , terwijl linnen doek is afgestemd voor acryl en pastel verf . Olieverven zijn een goede keuze voor beginnende schilders omdat ze drogen langzaam en kan gereactiveerd worden met terpentijn of andere vloeistoffen. Acryl en pastel verf droogt snel en laat de kunstenaar om hun projecten sneller af te ronden. Doeken zijn verkrijgbaar in verschillende maten , maar ook rauw of afgewerkte vorm .
Het kiezen van de juiste borstel

selecteren van een borstel is net zo belangrijk als het uitzoeken van een medium of verf type. Er zijn een aantal verschillende stijlen van penselen en het zal uiteindelijk een kwestie van persoonlijke keuze worden zodra u beslissen wat borstels te gebruiken. De borstelharen zijn gemaakt van een aantal verschillende items, van synthetische dieren (zoals sable of varkenshaar ) . Het kiezen van een borstel set is een goede plek om te beginnen , want het geeft je een scala aan penselen om uit te kiezen zal geven en zal verschillende maten die kunnen van pas komen bij het schilderen van grote scènes of fijne details werk .


subject Matter

Na het bepalen van uw medium , het bepalen van je onderwerp is de volgende meest belangrijke beslissing . Veel kunstenaars zijn zoals gedefinieerd door wat ze schilderen en hoe goed ze te schilderen . Voor beginnende kunstenaars , kleine stillevens zijn meestal een veilige keuze . Ze zijn gemakkelijk te manipuleren , kan gemakkelijk worden verlicht en , afhankelijk van het onderwerp , zijn eenvoudig uit te voeren . Naarmate je meer geavanceerde , kunt u door te stromen naar meer moeilijke onderwerpen , zoals natuur scènes of levende modellen . Voor abstracte kunst , het is niet echt een geval van klein beginnen , maar meer van het starten met minder kleuren en vormen alvorens over te gaan tot meer complexe structuren en ideeën .
Lichtbron

bij het schilderen op doek, is het een goed idee om in gedachten te houden waar uw lichtbron is voor uw onderwerp . Of u nu het schilderen van een stilleven , levend model of zelfs een scene uit het geheugen , moet de verlichting consistent blijven . Dit betekent dat de integratie van schaduwen en licht in je schilderij om het realistischer te maken ( tenzij schilderen een abstract ) . Als schilderij binnenkant van een daadwerkelijke bron , markeer vlekken op de vloer , tafel of waar voor het model te blijven , voor het geval het of zij moet worden verplaatst , evenals uw lichtbron . Bij gebruik van natuurlijk licht , probeer te schilderen rond dezelfde tijd van de dag in dezelfde omstandigheden om zo het onderwerp perfect en consequent recreëren .